Cuando el postpunk descubrió que también podía bailar
Hay momentos en la historia de la música en los que alguien tiene que apagar la luz para que otro decida encender la pista de baile. Joy Division había llevado el postpunk hasta uno de sus lugares más intensos: música extraordinaria, incómoda, monocromática y con aproximadamente las mismas ganas de organizar una fiesta que un velorio un martes por la mañana.
Entonces murió Ian Curtis. Andy McCluskey, cantante de Orchestral Manoeuvres in the Dark, resumió brutalmente aquel momento: Curtis había muerto y prácticamente lo único que quedaba era bailar alrededor de su tumba. Macabro, sí. Pero también una descripción bastante precisa de lo que estaba a punto de ocurrir.
Porque el postpunk tenía un problema: había aprendido a ser interesante, experimental e intelectualmente inquieto, pero si quería conquistar las listas de popularidad tenía que dejar de mirar permanentemente al suelo. Había llegado el momento de conservar las ideas… y cambiar el envoltorio.
Sintetizadores, melodías más accesibles, producción brillante, imagen, baile y una saludable disposición a vender discos comenzaron a ocupar el lugar de aquella austeridad postpunk. No se trataba exactamente de traicionar la revolución —aunque algunos seguramente lo consideraron así—, sino de descubrir que ser comercial tampoco era necesariamente una enfermedad venérea.
Así nació el New Pop, una generación de herederos del punk y el postpunk que tomó muchas de sus ideas y decidió llevarlas directamente al gran público. En este episodio de La Historia del Pop me meto en ese momento fascinante en el que la oscuridad comenzó a llenarse de color y la vanguardia descubrió algo peligrosísimo: también podía tener un éxito en las listas.
En este episodio escucharás
- Joy Division y el final de una época: por qué la muerte de Ian Curtis simbolizó el cierre del postpunk más austero.
- De la oscuridad a la pista de baile: cuando experimentar dejó de significar necesariamente sufrir.
- OMD y una nueva sensibilidad: sintetizadores, melodía y tecnología entrando definitivamente al pop.
- Los herederos comerciales del punk: cómo sus ideas terminaron conquistando aquello contra lo que originalmente parecían rebelarse.
- El nacimiento del New Pop: el momento en que vanguardia, imagen y éxito comercial decidieron dejar de pelearse.
El punk quiso destruir el sistema.
El New Pop descubrió que era mucho más divertido conquistarlo… y hacerlo bailar.
